大艺术家-第809章
按键盘上方向键 ← 或 → 可快速上下翻页，按键盘上的 Enter 键可回到本书目录页，按键盘上方向键 ↑ 可回到本页顶部！
————未阅读完？加入书签已便下次继续阅读！
睦硌ёㄒ灯肫肟ǎ愿久挥斜ǖ赖谋匾Ｃ教逡簿脱≡裥缘匾磐庖坏懔耍苁窃谥冈鸢Ｎ摹け炊≡褡髌返牟还焕碇恰⒉晃裾怠⒏鲂哉叛锏鹊龋挥姓庋遣拍芄患绦婊钕氯ァ�
“我上次听说，你和约翰提起过一个新的剧本，闹得皮克斯工作室不可开交，大家都直呼你的奇思妙想。”史蒂夫·乔布斯没有在这个话题上继续说下去，他将“追忆逝水年华”这本书放在了床头，因为拿在手上实在是太重了，“布拉德和安德鲁都在说，幸好你没有把这个创意交给蓝天工作室。”
约翰·拉塞特、布拉德·伯德、安德鲁·斯坦顿，全部都是皮克斯工作室的顶级人物，埃文·贝尔现在和他们都算是十分熟悉了。
埃文·贝尔笑着摇了摇头，“不不，这个创意我和蓝天工作室提过，但是他们现在同时在忙两部作品，实在是没有其他余力了。”蓝天工作室现在正在进行“冰河世纪2”和“机器人历险记”的制作，这对于人员短缺的蓝天工作室来说，已经超负荷了，他们实在是没有其他人手来构思新的作品了。“这个创意我是同时告诉蓝天和皮克斯的，很幸运，你们率先给了我回应。”这就好像编剧投稿一样，广撒网，哪个公司先给回复就占据先机，就是如此简单。
史蒂夫·乔布斯知道埃文·贝尔说的是事实，但也是客套，从埃文·贝尔和皮克斯工作室相处的情况来看，他们很是融洽，“你能够把脏兮兮的老鼠和法国料理结合起来，实在是一个大胆的想法。”
生活在阴沟里的肮脏代名词，老鼠；世界顶级料理的代表之一，法国料理。这二者之间居然会产生火花，实在是一个不可思议的想法。其实，埃文·贝尔的这个想法是来自于上一辈子皮克斯动画片“料理鼠王”的创意，这部动画片就是讲述一只老鼠像厨师一样料理出世界上最顶级美食的故事，的确可以说是天马行空。
埃文·贝尔只是在和约翰·拉塞特聊天的时候，偶然提起这个点子罢了，他还以为皮克斯工作室此时已经开始这部作品的制作才对了，因为“料理鼠王”好像是在2007年上映的，比“机器人瓦力”还要早一年，现在“机器人瓦力”都开始制作了，“料理鼠王”怎么会连剧本都没有呢。但事实就是如此，埃文·贝尔的话顿时点燃了约翰·拉塞特的火花，准确地说，是让布拉德·伯德直接兴奋了起来。
于是，“料理鼠王”的剧本就开始投入了创作，埃文·贝尔阴差阳错地就成为了剧本剧情创意的提供者，还好，他不是主笔，他只是负责把创意送上门而已。虽然皮克斯和迪士尼闹翻了，但是工作和生活都还是要继续，皮克斯制作动画片的脚步可没有停下来，就算迪士尼不发行，希望发行皮克斯动画片的公司大有人在。
对于史蒂夫·乔布斯的赞扬，埃文·贝尔笑呵呵地说到，“现在这个社会就是创意最重要了。迪士尼不是刚刚宣布他们要独立制作自己首部电脑动画作品嘛，皮克斯也一直都没有放松警惕，就算没有我的创意，相信你们也不会缺少好故事的。”
埃文·贝尔原本只是随口一说，却是让史蒂夫·乔布斯脸上的笑容略微放了放，嘴角多了一点不屑。看来，迪士尼现在还是一个禁忌话题。
第889章 初提合作
“埃文，你对动画片很有兴趣？”史蒂夫·乔布斯虽然处于术后疲劳期，但是他敏锐的直觉可没有消失。埃文·贝尔曾经为“冰河世纪”配过音，而后又参与到了皮克斯工作室“机器人瓦力”的创作中，现在又提出了一个“料理鼠王”的新鲜创意。更何况，埃文·贝尔和约翰·拉塞特等人都成为了不错的朋友，史蒂夫·乔布斯知道皮克斯工作室那群人，他们就是一心一意在制作动画片的人，如果不是有共同语言，是很难成为朋友的。所以，埃文·贝尔对于动画片的喜爱并不难推测出来。
埃文·贝尔心中一动，点了点头，“为什么不呢？上次去皮克斯工作室的时候，那个充满童趣的工作环境，让人无法不喜欢。”今天本来埃文·贝尔是没有计划谈到动画片的，既然现在无意中谈到这里了，埃文·贝尔打算试探一下，之前在威尼斯，从韦恩斯坦兄弟的口中，埃文·贝尔了解到了迪士尼现在处于动荡的阶段，这很有可能影响到史蒂夫·乔布斯的态度。
“那你应该很喜欢迪士尼。”史蒂夫·乔布斯果然敏锐，一句看似平凡无奇的话，其实就是在试探埃文·贝尔的，让埃文·贝尔不由哂笑了一下。
“那当然，我想我们这一辈的孩子，不受到迪士尼的影响，那几乎是不可能的。”埃文·贝尔知道如果自己说不喜欢迪士尼，那就太假了。米老鼠、唐老鸭的动画形象绝对可以说是家喻户晓，埃文·贝尔自然也不例外。“不过，现在迪士尼已经在走下坡路了，这一次他们独立制作的三维电脑动画，可是让人担忧。迪士尼在技术方面已经远远落后了，这可是他们原来称霸动画领域的武器，所有前景不是很乐观。”
虽然埃文·贝尔没有详细说明，但是史蒂夫·乔布斯对这番话却是再明白不过了。
作为传统动画产业的巨头，迪士尼不仅仅因为一系列经典的动画形象扬名全球，更是因为他们一直都在引领着动画技术的变革。1928年的第一部有声动画片，由米老鼠主演的“汽船威利号”，这是迪士尼技术革新的第一部；1932年，迪士尼又将三色带染印法应用于“花与树”；1937年的“老磨坊”则是采用了迪士尼自己发明的动画摄影机，这位他们赢得了奥斯卡特别技术贡献奖，同年的“白雪公主”是全球首部动画长片；1940年的立体声应用，1953年的首部宽银幕立体声动画电影，1982年首次尝试将二维和三维动画技术结合在一起，1985年开始采用部分电脑动画；1992年迪士尼和皮克斯联合设计和开发电脑辅助动画后期制作软件系统，又再次赢得了奥斯卡特别技术贡献奖……
可以说，在迪士尼近一个世纪的历史道路上，技术一直是他们引以为傲的当家本领，这也使得迪士尼在动画领域一直会当凌绝顶，几乎找不到可以相抗衡的对手。从历史足迹来看，现在风靡全球的三维电脑技术，其实迪士尼早在八十年代就已经有所尝试了，迪士尼依旧是领先于一众对手的，但是这过去二十年来到底发生了什么呢？
迪士尼在二维动画市场的霸主地位稳若泰山，生于忧患死于安乐，这导致了迪士尼对于三维电脑技术的研究逐渐落后于一众竞争对手，梦工厂、皮克斯的先后崛起，开始逐渐蚕食二维手绘动画的市场。迪士尼敏锐地率先与皮克斯达成了合作协议，在三维动画市场依旧稳住了脚步。但是皮克斯技术的快速发展，导致迪士尼内部技术的发展滞后，缺少了钻研创新的精神。
随后蓝天工作室又横空出世，三维电脑动画技术已经逐渐占据了主流市场，近三年来动画片的走势就证明了这一点，“冰河世纪”、“海底总动员”、“怪物史瑞克2”在票房方面已经强势占据了上风，这也就让迪士尼越发显得落后了，他们对于皮克斯的依赖也越发明显起来。
在这种情况下，因为利益分配不均，皮克斯与迪士尼合作破裂，今年的“超人特工队”，还有正在制作中的“汽车总动员”依旧将按照协议由迪士尼发行，可是之后的合约如果谈不下来，这对于迪士尼来说就是一个灾难了。
当迪士尼还沉浸在二维动画市场的霸主地位，三维电脑技术又对皮克斯产生了严重的依赖时，迪士尼自己发展的动力推进器就已经失去了效用。现在，迪士尼希望证明自己，即使离开了皮克斯，技术也依旧出色，动画领域的主导地位还是掌握在他们的手中。可是，过去二十年来，迪士尼在三维电脑技术上的精力投入远远无法跟上现在主流技术的发展速度，要知道，自从1994年的“狮子王”之后，迪士尼就再也没有独立创作出堪称经典的作品了，现在希望依靠他们的二维技术深厚底蕴来弥补这些差距，显然不是一个可行的方案。
迪士尼现在全情投入制作的“四眼天鸡”，埃文·贝尔记得这部作品上映之后的成绩，两亿八千万的全球票房算不上差，但是即使是与皮克斯票房最低的“虫虫危机”相比，差距依旧十分明显，要知道“虫虫危机”的全球票房就有三亿六千万，更不要说和皮克斯目前全球票房最高的“海底总动员”相比较了。所以，可以说，迪士尼希望通过“四眼天鸡”打响翻身仗，在皮克斯面前挺直腰板的计划是失败了。
就算埃文·贝尔不将上一辈子的记忆作为参考，从现在的形式来看，迪士尼在技术方面略微落后主流，更重要的是，多年来一直在吃老本、依靠皮克斯，这导致了迪士尼在故事方面也没有能够取得创新，过去十年来，迪士尼每年都有作品，却没有任何一部能够称得上是“成绩亮眼”，故事的老套乏味已经成为媒体不断诟病的焦点了。迪士尼式的童话，现在已经没有观众愿意买账。这也说明了，迪士尼的形式的确不容乐观。
再看看“四眼天鸡”的主创阵容，2001年的动画片“变身国王”原班人马的又一力作，当年这部耗资一亿美元制作的二维动画只拿下了八千九百万的票房，全球票房也才仅仅一亿六千万美元而已；编剧则选择了2003年动画片“熊的传说”的编剧史蒂夫·本希奇和朗·弗莱德曼，这部电影在全球拿下了两亿三千万美元的不俗成绩。所以，总体来说，“四眼天鸡”的主创阵容算不上失望，但也算不上惊艳，只能说是四平八稳。四平八稳，这对于一部迪士尼志在打开三维电脑动画市场的制作来说，实在不是一个好消息。
史蒂夫·乔布斯自然不知道“四眼天鸡”上映之后的票房如何，他甚至连主创阵容都不太清楚，但是他可以确定的是，迪士尼在三维电脑技术方面并不落后，但也不先�
